Este blog está dirigido a todas las personas que viven en Fisque Menuco, nombre verdadero de este lugar al que todos llamamos General Roca.En este espacio intentaré contarles las múltiples actividades culturales que nos ofrece esta ciudad.
Me gustaría también estar en contacto con ustedes y saber qué temas les interesaría que trate en el blog.
Les dejo el mail por cualquier consulta o sugerencia natyc87@hotmail.com
Es difícil construir un espacio social en donde confluyan distintas artes. Y resulta aun más difícil tratar de sostener ese espacio de manera independiente en la actualidad.
La Feria "Volviendo a las Raíces" se ha constituido como un ejemplo de autogestión del cual hoy participan artesanos, diseñadores independientes, músicos, teatreros, payasos, poetas, murgueros y activistas sociales.
Artesanías en cuero, macramé y alpaca, tejidos, libros, agendas, comida casera, cerveza artesanal, licores y juguetes para niños son solo alguna de las cosas que se pueden encontrar en la feria.
Chicos y grandes son parte de esta iniciativa que nació hace dos años como una necesidad por parte de los artesanos de generar un circuito inexistente en la ciudad, en donde las decisiones son tomadas en conjunto por medio de asambleas.
Atos Corte (uno de los primeros feriantes) expresó. “La feria es un espacio social, cultural, independiente y autogestivo donde los niños van a jugar, los artistas comparten su arte, los que producimos vendemos y donde las organizaciones sociales van a dar a difundir sus luchas, como paso con la soja y los pueblos originarios La idea es que sea un espacio que yo lo llamo de productores "libres" es decir de todos aquellos que necesitamos vender lo que producimos para vivir”.
El construir un espacio independiente tiene que ver también con una cierta libertad que tiene cada feriante de trabajar de forma libre, sin horarios ni restricciones. Son ellos los que deciden qué y cómo producir.
El domingo desde las 17 en el Andén de la Estación (9 de julio y las vías) artesanos, diseñadores independientes y músicos volverán a encontrarse para seguir construyendo a través del arte un espacio social diferente.
Los artesanos y artistas que participan de la feria “Volviendo
a las Raíces” se preparan para despedir el año con todo. Mañana desde las 18 y
hasta las 22 volverán a reunirse en el Teatro de la Estación (9 de julio 960)
para compartir sus producciones. Habrá música en vivo, artesanías, comida
casera, ropa y algunas sorpresas.
El equipo del programa radial
"Al Toro x las Astas", que se emite de lunes a viernes de 21 a 23 por la 97.1 cumple hoy
700 programas y lo celebrará con una fiesta en Urbano Bar (Av Roca 1469).
El final de este cuarto año
encuentra al plantel de “Al Toro” renovado, con la presencia de Ricardo Peinado
en los estudios de la radio, pero con la
ausencia de Dario Zabala, quien supo acompañar a los hermanos Matías y Agustín
Lamboglia durante estos cuatro años.
Lo cierto es que esta noche
estará el equipo completo de "Al Toro x las Astas” celebrando 700
programas. Al igual que en las fiestas anteriores, en la de hoy no faltarán los
sorteos, la buena música y las bandas en vivo.
Birome Rock y Rebel Music son las
bandas que estarán presentes en la gran fiesta torera. Los festejos comenzarán a
las 23 y se extenderán hasta altas horas de la noche. Un dato importante: la entrada es gratuita.
La noche de hoy será una noche especial para la banda
SongoLongo, especial no sólo porque realizará el último show de año, sino
también porque hoy a la medianoche el grupo presentará en Bajo Caracoles su
primer demo "Siembra alas pa' tu vuelo".
SongoLongo está
integrado por: Lucía Suárez en voz, Emiliano González en batería, Matías Medús
en guitarra, charango y armónica, Emiliano Sánchez en percusión, Gabriel
Monsalve en bajo y Pablo Correa en guitarra.
Matías Medús se
hizo un tiempo para charlar con Roca Digital y nos contó algunos detalles sobre
el demo que van a presentar esta noche, recordó cómo fueron los primeros pasos
de la banda y también hizo referencia a la relación que existe con el público.
-Hace poco
cumplieron un año y ya están presentando su primer demo. ¿Cómo y cuándo surgió
la grabación de "Siembra alas pa'
tu vuelo"?
-Cuando tenés un
proyecto musical, o algo para contar, desde los primeros acordes que componés
ya estás pensando o soñando en que quede registrado, grabado. No sólo el registro
por registro, sino, en nuestro caso, porque tenemos algo para decir, para
contar, para transmitir. Y la grabación, además de ayudarnos a crecer cómo
músicos, es un medio para eso que te decía, compartir lo que pensamos,
sentimos, lo que nos moviliza.
Llegó un momento
en el que ya con muchos temas nuestros en el repertorio, en los recitales nos
decían que nuestros temas eran los que mejor salían, entonces fue como decir
¡Basta tenemos que grabar!. La idea de grabar estuvo siempre, se potenció y se
priorizó a partir de mitad de éste año y la grabación se concretó el 23 de
octubre pasado.
-¿De qué hablan
las canciones de este trabajo?
En "Siembra
alas pa' tu vuelo", hay canciones comprometidas como "Fuera",
que fue compuesta desde la bronca e impotencia de que se compren y alambren
todo, canciones que hablan de las distintas realidades que habitan el mundo,
como es el caso de “Cara y Seca” o
"Resistiendo", una "arenga" al pueblo Latinoamericano que
tanta opresión a sufrido a lo largo de éstos más de 500 años, pero que sigue
resistiendo. Hay un poco de historia y rebeldía en "Carabelas
Calavera", que trata sobre la llegada del español, la colonización. Y
también le damos un lugar a los sentimientos de desamor en
"Quisiera".
-Como sucede con
la mayoría de las bandas, SongoLongo arrancó haciendo covers y después fue
sumando al repertorio temas propios. ¿Cómo fue esa transición, costó llegar al
público con sus canciones?
-En realidad, fue
paralelo, de hecho, el primer tema que hicimos como banda fue propio
("Fuera"), y siempre estuvo presente la intención de que los covers
sean compañía de los temas propios. Lógicamente, al principio no estábamos muy
aceitados y no nos conocíamos mucho como para componer con cierta dinámica que
se va adquiriendo con el tiempo (al menos en nuestro caso), pero sin dudas los
covers ayudaron mucho a ganar algún lugar entre la gente.
Y los temas propios,
no se como pasó pero de pronto la gente ya tarareaba la melodía o hasta se
animaba a tirar algunas palabras, y hoy ya podemos escuchar como mucha gente va
cantando a la par de Lu. Tratamos de meterle lo mejor de nosotros a cada tema
propio y darle una identidad "songolongonera", por ahí eso se percibe y la gente se
encariña.
-Para la gente que
todavía nunca los escuchó, ¿con qué estilos musicales se va encontrar en
“Siempra alas pa tu vuelo”?
- En el demo, y en
general, los temas están atravesados por ese bicho tan lindo que está dentro
nuestro que es el rock. Pero los ritmos son del folclore latinoamericano en
general. En "Siembra alas pa' tu vuelo" encontramos temas con ritmo
de Songo, chacarera, ska-reggae, salsa y bossa nova.
-Aunque todavía no
termino el año, podríamos decir que el 2011 ha sido un año muy intenso para
SongoLongo. ¿Cómo lo vivieron ustedes?
-Seguramente lo
vamos a evaluar mejor en frío. Pero que fue un año que nos marcó a todos, desde
ya te lo aseguramos. Querer hacer algo distinto, algo con sentido, ir un poco
más allá de ir a un bar a cantar canciones, tiene su desgaste y su aprendizaje.
Y ese es nuestro desafío, y es por eso que no podemos quedarnos quietos y
estamos en constante proyección hacia adelante, lo sentimos así, vivimos la
música y éste proyecto así. También por eso es que ésta es nuestra última fecha
del año y la nº 16, es el cierre de este año increíble para nosotros y lo
coronamos presentando nuestra primera grabación.
- ¿Podés
adelantarnos algo sobre el recital de esta noche?
- Hoy vamos a
despedirnos con una lista larga de temas, la mayoría propios y algunos covers.
También vamos a estrenar varios temas nuestros con ritmos e instrumentos que no
habíamos incorporado. Vamos a tener músicos invitados y el demo en venta a $10.
Como siempre, va a haber momentos para bailar, para saltar, para relajar, y
para pensar.
-¿Las personas que
no vayan a la presentación del demo, ¿dónde pueden conseguirlo?
Nos sumamos a la
feria de artesanxs "Volviendo a las raíces", así que ahí siempre va a
estar a la venta "Siembra alas pa' tu vuelo", sino por encargos al
2941-15201210, pidiendo por nuestro facebook: SongoLongo Música o al mail:
songolongo@hotmail.com.ar.
SongoLongo se presentará hoy a la medianoche en Bajo
Caracoles (Don Bosco y Mitre). Las entradas para el recital tendrán un costo de
$10 anticipadas y $15 en puerta.
Aquellos que quieran adquirir la entrada junto con el demo pueden hacerlo por
$20.
Esta nota fue realizada para el diario Roca Digital
Hoy, desde las 11 y hasta las 18 tendrá lugar un nuevo encuentro de la feria “Volviendo a las Raíces”. Será en la plaza del barrio Las Bardas, ubicada sobre Saavedra y Las Heras.
¿Y si trasladamos la feria a los barrios? fue lo que pensaron los artesanos y artistas que organizan todos los meses en el Teatro de la Estación la feria “Volviendo a los Raíces”. Así fue como esta pequeña iniciativa, que surgió el año pasado entre un reducido grupo de feriantes hoy cuenta con un gran número de expositores y busca expandirse también hacia los barrios.
“Volviendo a las Raíces” según contaron sus organizadores en ocasiones anteriores, nació como una necesidad por parte de los artesanos de generar un circuito inexistente en la ciudad. La idea del espacio tiene que ver con no sólo poder vender sus producciones, sino también compartir el arte de la música, la pintura, el teatro y otras disciplinas que confluyen en cada encuentro.
Quienes concurran a la feria del domingo se encontrarán con la música del grupo de tambores “Las Lonjas de Fiske”, habrá un espacio para los chicos y distintos productos artesanales como en todas las ferias anteriores.
Recuerden que “Volviendo a las Raíces” se traslada al barrio y se realizará hoy de 11 a 18 en la plaza de Saavedra y Las Heras. Aquellos interesados en exponer en la próxima edición pueden comunicarse a feriadelfiske@yahoo.com.ar.
Esta nota fue realizada para el diario Roca Digital
¿Tenés ganas de bailar? vení esta noche a mover el cuerpo con SongoLongo y Alma Calma a Bajo Caracoles. Las bandas se presentarán después de la medianoche en el bar de Don Bosco y Mitre.
Para quienes todavía no los conozcan les cuento que estos dos grupos realizan una fusión de ritmos que van desde el rock, pasando por el candombe y la chacarera.
Songo Longo está integrado por: Lucía Suárez en voz, Emiliano González en batería, Matías Medús en guitarra, charango y armónica, Emiliano Sánchez en percusión, Gabriel Monsalve en bajo, y Pablo Correa en guitarra.
Conforman Alma Calma: Alejandro Salinas en guitarra, teclado, armónica, y voz,Iván Pridebailo en batería, Andrés González en bajo, armónica, guitarra, y voz, Sergio Kessel en percusión y voz, y Ernesto Gutiérrez en guitarra y voz.
Las entradas anticipadas cuestan $5 y las pueden conseguir llamando al 2941201210 o en puerta a $10.
Joaquín Pérez es un percusionista roquense que en la actualidad reside en Buenos Aires. Allí integra la Orquesta Filarmónica del Teatro Colón y el fin de semana pasado participó del concierto que brindó el tenor Plácido Domingo en el Obelisco.
-¿Qué sentiste al estar tocando con Plácido Domingo? Y está muy bueno porque más allá de lo que tocábamos, que realmente era poco es mucha la gente que había ahí escuchando y estar ahí arriba es impactante. Es más que obvio que toda esa gente va porque es “Plácido” más que por los músicos que lo acompañaban, pero igual se disfruta.
-Tu carrera comenzó en el IUPA y una vez que te graduaste al poco tiempo entraste en la Orquesta Filarmónica del Colón, ¿cómo fue esa experiencia? No se por qué, pero siempre es como que estuve en el momento justo, en el lugar que tenía que estar. Yo terminé el INSA O IUPA (cuando yo terminé todavía era INSA) en el 2008, y este concurso que gané venía hace tiempo que se hacía, que no se hacía. Entonces con unos amigos nos empezamos a preparar por las dudas. Finalmente, en el 2010 se hizo y nos encontró con mucho tiempo de estudio sobre percusión orquestal.
-¿Y el concurso? El concurso fue en mayo del 2010 y en junio empecé a tocar. En total fueron tres etapas. En la primera tocamos una obra impuesta para tambor, un fragmento de orquesta en xilofón y un fragmento de orquesta en platos de choque. Eramos ocho y de de ahí quedamos cuatro. Después tuvimos que tocar el resto de diferentes fragmentos orquestales para platos, bombo, tambor, xilofón, glockenspiel y un set de varios instrumentos. De esa ronda pasé yo solo a la final.
-¿Cuándo fue que decidiste estudiar percusión? Empecé el INSA desde muy chico. Mi viejo nos llevó a ver si queríamos estudiar algo y yo tenía nueve años cuando arranqué, obviamente a esa edad no sabía que quería hacer eso pero fue como que cada vez empecé a tocar más y más. Vivía prácticamente entre la escuela o secundario y el INSA, ahí fue cuando me empecé a decidir.
-¿Qué te aportó la institución a vos como músico? Y...casi todo…gracias a los profes que tuve y a los compañeros que terminan siendo como una familia. Después aprendí muchísimo tocando con el ensamble. En el 2001 fue que arranqué a tocar en el Ensamble de Percusión y realmente un músico aprende mucho más en un escenario que en una clase, por suerte yo pude tocar mucho desde chico. Y por último, el INSA me dio a Angel Frette que es un groso y nos hizo tocar en lugares realmente importantes.
-¿Por qué crees que en el IUPA se le da tanta importancia a los festivales de percusión y quizás otras carreras todavía no han tenido la posibilidad de tener un festival? Ahora se le da importancia a los festivales de percusión porque funcionan pero creo que cuando todo arrancó no fue de un día para el otro. Se empezó con seminarios; uno por año, dos, después tres, hasta cuatro. Ahí fue cuando a Frette se le ocurrió, ¿por qué no hacer un festival de percusión? y entonces lo propuso sin saber como iba a funcionar. Por suerte funcionó bien. Angel tuvo esa iniciativa y la fuerza para moverse, organizarlo, juntar gente y que todo salga de la mejor manera. También el sabía muy bien como encarar a Tilo en aquel momento y a cualquiera de las personas que estaban al mando de la Fundación. Se pueden hacer muchas cosas, pero es un trabajo jodido. Y lo que yo veo es que en el IUPA por ahí no hay muchos profes con tanta iniciativa, en teatro sé que se han hecho cosas, no se si buenas o malas porque no se de eso, pero vi que se ha hecho.
-¿Cuáles son los próximos conciertos que tenés con la Orquesta? En este momento hay un quilombo muy grande en el Teatro Colón. Desde noviembre del año pasado que está en conflicto con el gobierno y de paro. Este es un reclamo que viene desde hace dos años, entonces los del Teatro se cansaron y pararon. La situación realmente está cada vez peor porque desde el gobierno no quieren arreglar nada, de hecho quieren echar gente y hoy suspendieron los contratos. Así que ni idea cuando volveremos a tocar. Tampoco sé si después de todo este lío me volverán a contratar.
Esta nota fue realizada para el diario Roca Digital
El recital que La Renga iba a dar mañana en la Cerámica ex Zanón quedó suspendido y pasará para el sábado 16 de abril.
Los obreros de Zanón han decidido anoche en asamblea cancelar el recital de La Renga que estaba previsto para el sábado 19 de marzo en el playón de la Cerámica FASINPAT. El motivo de dicha de decisión tiene que ver con la muerte que sufrió ayer el trabajador ceramista David Rampulla, la cual se suma a la trágica perdida del abogado Leopoldo Denaday que tuvo lugar el día lunes.
En un comunicado de prensa los trabajadores de la ex Zanón informaron:
SE POSTERGO EL RECITAL DE LA RENGA EN ZANON BAJO CONTROL OBRERO
La asamblea de las obreras y obreros de Zanon informamos a toda la comunidad que a raíz del fallecimiento en el día de la fecha del trabajador ceramista David Rampulla, la cual se suma a la trágica perdida el día lunes de nuestro compañero abogado Leopoldo Denaday, esta noche hemos decidido en asamblea postergar el festival de rock que se iba a realizar este sábado 19 en el playón de Cerámica Zanon Bajo Control Obrero. Dicho festival se realizará en la fábrica el sábado 16 de Abril.
Desde ya pedimos las disculpas del caso, sabrán comprender el duro momento que atravesamos la familia ceramista en su conjunto.
Cristian mellado- prensa zanon 299-154721986
Alberto Kico Esparza- 299-154299136
"... Que no se apague nunca el eco de los bombos, que no se lleven los muñecos del tablado, quiero vivir en el reinado de dios Momo, quiero ser húsar de su ejército endiablado..." Jaime Ross
Y un día volvió el Carnaval... ese que la última dictadura militar encabezada por Videla, Massera y Agosti había sacado del almanaque.
Ayer las calles de Barrio Nuevo se llenaron de color y los murgueros desfilamos con nuestros coloridos trajes al ritmo de la marcha camión. No eramos tantos los que veníamos en caravana por la Avenida San Juan, pero los vecinos nos recibieron como si fuésemos muchos y varias fueron las familias que se asomaron a la vereda para acompañarnos con sus palmas.
Fue una fiesta linda que no se celebraba hace 35 años y que reunió a varias generaciones en el Anfiteatro de Gelonch y San Juan. Una vez culminado el desfile hicimos una especie de presentación sobre un escenario imaginario y después vino la música.
La jornada finalizó cerca de la mediaonche con la quema del Rey Momo. El Momo es considerado el Dios de los carnavales y en su homenaje se había construido un muñeco gigante. Los tambores entonces sonaron por última vez y las murgas nos despedimos bailando hasta el próximo año mientras el Rey Momo desaparecía lentamente entre las llamas del fuego.
Acá va un video que hizo el Chelo Candia sobre la quema del Rey Momo.
Ayer a la tardecita se realizó una nueva feria en el Andén de La Estación. Las vías del tren se llenaron de gente que disfrutó de una linda jornada en la que la música fue la protagonista.
Estuvieron presentes algunos artesanos de la ciudad, el grupo Songolongo, dos Cuentacuentos, estuvo Cachito Lobello haciendo un par de temas, Las Lonjas de Fiskecon sus tambores y los chicos de Karavana que vienen recorriendo toda la Patagonia con la presentación de su disco “Vagamundo”.
Karavana es una banda que se caracteriza por tocar distintos ritmos. Nace en el 2001 pero termina de consolidarse como grupo recién en el 2003. “Gritando, cantando y doliendo nos encontramos en los fuegos de Diciembre de 2001. Durante todo el 2002 estuvimos haciendo canciones y soñando proyectos. Buscando y sonando nos nacimos definitivamente en 2003 como Karavana. Armamos una banda de músicos y amigos. Militantes del alma, encendedores del baile, artesanos del sonido”, cuenta la Karavana en su sitio: www.karavanared.com.ar
En el 2004 editaron "Serenattas de Combate", un demo con sólo seis canciones: La Batalla, Serenatta de Combate, La deseperanza, El Cambio, Tarantella Karavana y Chacarera del Desterrado. Finalmente a comienzos del año pasado y después de mucho trabajo, Karavana logra sacar su primer disco “Vagamundo”. Un material que contiene doce canciones y una mezcla de ritmos que van desde el reggae, pasando por cumbias, tarantelas, candombes, zambas y chacareras, entre otros ritmos.
Integran Karavana: Leo Parigi (voz, guitarra acústica), Gustavo Suárez (guitarra eléctrica), Nico Maroño (bajo y coros), Nahuel de Vedia (teclados) y Luciano Corigliano (batería).
Acá les dejo una pequeña partecita de lo que fue el gran recital que dieron ayer en La Estación. "La Kermesse", el último tema del disco.
La sexta y última noche de la Fiesta Nacional de la Manzana volvió a unir a los amantes del rock, que una vez más se hicieron presentes para disfrutar de sus bandas preferidas.
Después de la noche de rock manzanera que vivió el miércoles el público valletano con: Las Pelotas, Las Pastillas del Abuelo y La Vela Puerca, se sabía que lo que venía iba a ser otra gran fiesta. Las postales era similares: una caravana de pibes jóvenes circulando por la Avenida Perón desde las 20, banderas provenientes de distintos lugares de la región y una cantidad de gente que ya se había pegado a las vallas para ver a sus bandas preferidas desde temprano. El control policial se ocupó de que las mochilas no estuviesen cargadas de bebidas alcohólicas y a más de uno le sacaron la clásica botella de plástico que circula en los recitales llena de “birra”.
Chorky Fernandez (conductor de las noches de Rock) fue el encargado de presentar a la banda liderada por el “Mono” Fabio, minutos antes de las diez y a continuación, la fiesta se desató con “El universal”, tema que Kapanga eligió para abrir su show.
La banda de Quilmes se mostró muy contenta de estar por tercera vez en la Fiesta de la Manzana y destacó el gran cariño que le han brindado siempre en la Patagonia. El recital continuó con canciones que hicieron bailar a todos: “Fumar”, “El albañil”, “Mesa 4”, “Ella”, “Rock” y por supuesto, no faltaron esos viejos clásicos que generaron un gran pogo en todo el campo haciendo delirar a varias generaciones con: “Me mata”, “El “Mono Relojero y “Ramón”.
En el medio del show alguien del público prendió una bengala roja y el cantante de Kapanga no dudó en pedirle que por favor la apagara, “por respeto a las 194 victimas que murieron en Cromañon”. Otro de los momentos para destacar fue cuando el “Mono” pidió que todos miraran al cielo para dedicarle un tema a Gustavo Ceratti “que esperemos que se recupere pronto”, dijo el cantante. Los chistes arriba del escenario fueron otro de los condimentos que tuvo este gran recital, cuando los músicos de Kapanga amagaron con tocar canciones de los Guns N' Roses o Rolling Stones, para finalizar la parte cómica con un pequeño fragmento de “Ala Delta”.
Minutos antes de que culminara el show ,el “Mono” bajó hasta la platea central para saludar a sus fans que lo esperaban ansiosos. El recital de Kapanga sin duda fue uno de los mejores de esta fiesta y la gente lo demostró con una ovación de aplausos hacia la banda.
La fiesta Persa estaba por comenzar, por eso muchos aprovecharon a salir del campo para tomar un poco de aire mientras esperaban la llegada de Ciro y Los Persas, quienes subieron al escenario entrada la medianoche con el tema “Antes y Después”, del disco “Espejos”. De esa misma placa también tocaron: “ Vas a bailar”, “Malambo para Luca”, “Noche de hoy” “Banda de Garage”, “Insisto”, “Chucu-chu” y “Servidor”, entre otros.
Una versión espectacular de “El viejo” en homenaje al maestro “Papo Napolitano” hizo saltar a grandes y chicos que no sólo se encontraban en el campo, sino también en las tribunas del predio manzanero. Para ese momento los trapos ya se habían comenzando a agitar y se mezclaban con algunas banderas rojas y negras de la juventud peronista.
Los fanáticos de Los Piojos pudieron escuchar también esos viejos clásicos que tanto estaban esperando cuando sonaron: “De lejos no se ve”, “El Farolito”, “Verano el 92”, “Ruleta”, “Ay ay ay” “Tan solo”, “El balneario de los doctores crotos” y “Muévelo”.
El show de Ciro y Los Persas terminó a las dos de la mañana. La banda liderada por el ex piojo brindó un show impecable que la gente supo apreciar, eso quedó demostrado al final del recital cuando las más de 80.000 personas que se encontraban en el predio comenzaron a cantar “¡ Olé, olé, olé, olé, Ciro, Ciro!" Los cánticos recién finalizaron cuando Ciro y su banda desaparecieron del escenario.
Esta nota fue realizada para el diario Roca Digital
Y un día Rebel Music terminó de grabar el disco...
La banda de reggae presentará su primer material en el pub de Bajo Caracoles el viernes después de la medianoche.El disco se titula "Desde el cuore" y contiene once canciones, todas composiciones propias.
Las entradas cuestan $15 anticipadas y $20 en puerta. Para las anticipadas pueden comunicarse al 15562983.
Como todos los fines de semana, el ciclo de artedinámico "Confusión" nos invita a disfrutar de la buena música.
"Confusión" es un ciclo que se lleva a cabo los domingos a las 22, en el pub de Bajo Caracoles (Don Bosco y Mitre). Con este tipo de iniciativas se busca generar un espacio de encuentro, donde distintos artistas tengan la posibilidad de mostrar lo que hacen.
Esta noche estará tocando El Perro de la Cola Verde. El grupo está conformada por cuatro jóvenes que interpretan temas de Manu Chao, Onda Vaga y Bob Marley.
La entrada cuesta $5 y el ciclo permanece abierto todos los domingos para aquellos que quieran sumarse.Si quieren más información pueden comunicarse a cicloconfusion@gmail.com.
Ayer se realizó en la Esquina Bar un encuentro de mujeres denominado “Varietetas”.Hubo acrobacia aérea, música, teatro, poesía, danza y pintura.
La Esquina Bar lucía decorada de otra manera el sábado por la noche. En la entrada, una soga blanca con bombachas y corpiños daba el indicio que se trataba de un encuentro organizado por mujeres. Una vez adentro se podía observar las paredes con distintas pinturas, sogas de las que colgaban atrapasueños, muñecos artesanales, aros y collares realizados por Carolina Huenun, Rocío Montero y Lucrecia Blondi.
La gente no dudó en acercarse a la Esquina. Bastaba con ver las mesas y los pasillos del bar para darse cuenta que el lugar estaba completamente lleno. O ver a los mozos (que no participaban del encuentro) tratando de hacer malabares para pasar entre la gente cada vez que les pedían una pizza.
Varietetas comenzó cerca de las 10 cuando “Ruth”, presentadora del evento les dio la bienvenida a todas y todos, (porque también había hombres a pesar de estar organizado sólo por mujeres)prometiendo una noche espectacular, cargada de sorpresas. Romina de Blas fue la actriz que se encargó de llevar adelante el personaje de esta enfermera torpe y resentida con la vida, que entretuvo al público cada vez que fue necesario.
Las primeras Varietetas que aparecieron fueron Laura y Evangelina Raiteri. Las chicas mostraron un poco de acrobacia aérea con movimientos finos y delicados, que fueron acompañados de una dulce melodía, aportada por Cecilia Amaya en flauta traversa.
Después llegó el turno de la reconocida cantante, Karina Acosta. La artista cantó cuatro temas y se encargó de dejar bien en claro que le faltaba su mano derecha, refiriéndose al músico Fernando Carmona, quien no pudo estar presente, pero dejó grabado su gran aporte para que Karina Acosta pudiese cantar tranquila.
Luego llegaron las danzas árabes de la mano de Salome Addad y el público acompañó con palmas mientras sonaba la percusión de Sergio Kessel. En el otro escenario se preparaba para actuar Mirta Bordo. La actriz realizó un unipersonal de una feminista resentida con la vida.
La poesía la aportó Nanim Rekacz, que vino desde Neuquén para deleitar y hacer reír a la gente con sus poemas. Las risas siguieron con Magui Aguirre y Sol Gutiérrez , quienes interpretaron parte de su obra “Arritmia”.
Veronica Caliva fue la “teta de oro”. La actriz y cantante trajo su espectáculo de tango, humor y cabaret “Cabatanguet”.Sin duda, uno de los momentos más cómicos de la noche en los que el público también fue participe del show y aplaudió con entusiasmo cada una de las canciones interpretadas por Verónica Caliva.
El evento siguió con las payasas que interpretaban Laura Escalante y Paola Aciar. Y el cierre de Varietetas fue a toda música con Anahí Pereyra trío y las Mapu Zomo.
Un encuentro muy productivo que sirvió para que mujeres de distintas ramas del arte confluyan en un sólo espacio y puedan expresarse de la manera que más les guste. Seguramente vendrán muchos Varietetas más, después del gran éxito que tuvo este primer encuentro.
Esta nota fue realizada para la sección de cultura, del diario Roca Digital.
Mañana a las 21.30 se realizará en La Esquina Bar (Tucumán y Chacabuco) un encuentro de mujeres artistas. El evento lleva el nombre de "Varietetas" y es organizado por distintas mujeres que están relacionadas de alguna u otra manera con el arte.
Se podrá disfrutar de músicas, payasas, acróbatas, actrices,poetisas, artistas plásticas, fotógrafas, bailarinas y artesanas, que brindarán una variada gama de skechs, música, pintura en vivo, y muestras visuales, reflejando el universo femenino en todo su esplendor.
El evento, si bien está organizado por mujeres, es abierto también al público masculino."Varietetas" busca encontrar un espacio destinado a la mujer, para que a través del arte pueda expresarse con total libertad.
La banda uruguaya convocó a una multitud de personas que saltó y coreó sin parar cada uno de sus temas. Se presentó el sábado en el Complejo Bloke, de Neuquén.
El recital estaba anunciado para las 21.30, pero recién a esa hora La Vela estaba terminando de probar sonido y las puertas del Complejo Bloke permanecían cerradas. Afuera una gran cantidad de fanáticos se bancaba el frío, con tal de escuchar a su banda favorita.
Las puertas del boliche se abrieron pasadas las 21.30, y el complejo se fue llenando rápidamente. “Normalmente Anormal” fue la excusa perfecta para que el recital comenzara una hora más tarde. El DVD mostró como fueron los quince años de la banda: ensayos, recitales y algunas intimidades del grupo uruguayo.
Los clásicos cánticos comenzaron a hacerse oír antes de que el video finalizara y los seguidores entonaron a coro: “Vamo, vamo La Vela, vamo La Vela de de mi corazón” ohh ohh , “Uruguayos, uruguayos”. El clima ya se había calentado, todo estaba listo para que La Vela se encendiera.
Una vez culminado el video, la banda compuesta por: Sebastián Teysera el Enano (voz), Nicolás Lieutier ‘Mandril’ (bajo), Sebastián Cebreiro ‘Cebolla’ (voz) José Canedo ‘Pepe’ (batería), Rafael Di Bello (guitarras), Santiago Butler (guitarras), Carlos Quijano ‘Coli’ (saxofón) y Alejando Piccone (trompeta) subió al escenario.
El inicio del show fue con “Escobas”, tema de su disco “A Contraluz”. Después, (continuando con el mismo ritmo) tocaron una seguidilla de canciones bien arriba: “Mañana”, “De Atar”, “Por Dentro”, “Doble Filo” “Sin Palabras y “'Potosí”.
La calma llegó con “Mi Semilla” y el boliche entero quedó rendido a los pies de La Vela Puerca. Como si se tratara de un ritual, miles de almas se mantuvieron sentadas y corearon de manera intensa esta canción convertida en uno de los clásicos infaltables de La Vela.
Inmediatamente, antes de que finalice “Mi Semilla” el público comenzó a pararse. Se sabía que el recital iba a seguir con la misma adrenalina con la que venía y nadie quería quedarse afuera de esta gran fiesta.
La Vela Puerca siguió recorriendo toda su discografía y fue mechando temas viejos con algunos nuevos, y aunque la mayoría de las canciones pertenecían a los discos “De Bichos y Flores” y “A Contraluz”. También tocaron los clásicos “Madre Resistencia”, “Paren hoy” y “Vuelan Palos”, todos de su primer disco, “Deskarado”.
El recital comenzaba a llegar a su fin, pero los seguidores de La Vela no se cansaban de saltar y cantar. Sebastian Teysera, agradeció al público neuquino y amagó con hacer el último tema. Fue entonces cuando sonó “El Viejo” y todo el boliche pasó de una pequeña calma a un increíble pogo.
Los urguayos desaparecieron del escenario cuando el show llevaba una hora y media, así fue como los cánticos volvieron a apoderarse de Bloke,todos coincidían en un sólo grito: “No se va, La Vela no se va, La Vela no se va, La Vela no se va”.
La Vela Puerca entonces regresó para hacer sus últimos temas. “El Profeta” parecía ser finalmente la canción que cerraría este gran recital. Pero el público neuquino a pesar del cansancio, pedía una más .
Los uruguayos volvieron por tercera vez al escenario para culminar la gira “Normalmente Anormal” con el tema “José Sabía”. Ya no se les podía pedir más nada. La gente sabía que los uruguayos habían dejado todo arriba del escenario. La vela comenzaba a apagarse de a poco y la gente, más que satisfecha comenzaba a retirarse del lugar.
El video pertenece al Suplemento Alternativas, del Diario Rio Negro.
El power trío celebra hoy un año más de vida. La cita es en Urbano Bar, después de la medianoche.
En nuestra ciudad existen muchas bandas, pero si hay un grupo que tiene historia, ese es Canabislito Funk. Surgido a comienzos del 98 con una formación similar a la actual (Gustavo Gianinni en bajo, Martín, Fernández en batería y Martín Zarraga en guitarra), el trío ha sabido ganarse el cariño de la gente a lo largo de estos doce años.
En la actualidad, Canabislito está formado: por Gustavo Gianinni, Martín Zarraga y Guillermo Ochonga. Muchos son los músicos que han pasado por la banda, pero desde hace cuatro años la agrupación se ha estabilizado, encontrando el equilibrio perfecto entre guitarra, bajo y batería.
Canabislito Funk, a diferencia de otras bandas practica una fusión de ritmos que van desde el tango, hasta el folclore. Sabemos que en un mundo capitalista como en el que vivimos, no resulta fácil vivir de la música instrumental, y este trío, a pesar de no contar con un vocalista ha logrado instalarse en la escena regional.
Doce años de música y dos discos editados, “Un nuevo chico llegó al barrio” y “Va como loco” son motivos suficientes para que esta noche Canabislito festeje con toda su gente un año más de vida.
Que una banda se llame Karavana, de entrada ya nos hace pensar que cuando toca se debe armar una terrible fiesta. Eso es lo que transmite este grupo cada vez que sube a un escenario, un clima de fiesta. Y puedo dar fe de esto, ya que hace tres años los escuché en Bajo Caracoles.
Karavana es una mezcla de lugares; de ritmos, de sonidos que transitan escuelas, radios, centros culturales, plazas, cárceles y cualquier otro lugar que se imaginen. Sus letras se caracterizan por tener un fuerte contenido social y eso queda demostrado en el compromiso de cada uno de sus integrantes al momento de hacer música.
Después de esta breve introducción, les cuento que este fin de semana llega desde Buenos Aires a la ciudad de piedra, (como le suelen llamar ellos ) Karavana. El grupo va a estar tocando el sábado 19 de junio, junto a otras bandas en el festival solidario del Centro de Residentes Chilenos Violeta Parra (Gelonch e Ilsas Orcadas)
La música mestizada nos visita por cuarta vez para traernos un regalo. Se trata nada más y nada menos que de su primer material“Vagamundo" que, luego de mucho tiempo y esfuerzo (palabras de su bajista, Nicolás Maroño) salió a la luz y ahora es tiempo de presentarlo. La cumbia, el flamenco, y el reggae conviven con la chacarera, la zamba y la tarantella. No hay ritmos que queden afuera en este Vagamundo que va sin rumbo por diferentes lugares. La próxima parada será Neuquén el domingo 20 de junio cuando se presenten en la Conrado Cultural.
Pero no, no nos adelantemos que todavía no terminé de contarles sobre la fecha del sábado19 en el Violeta Parra. El festival solidario en el que va a tocar Karavana es organizado por Radio Raíces (94.1) , la emisora comunitaria de la Escuela Especial Nº 1 y por el programa "Lunes Tormentoso", de Antena Libre (89.1).
La actividad comenzará a las 22, y además de Karavana van a estar tocando tres bandas de la ciudad: Mapu Zomo, Alma Calma y Cachivache. También estarán presentes distintos artistas audiovisuales, habrá servicio de buffet y comida vegetariana.
Las entradas anticipadas cuestan $20 y pueden comprarlas en Radio Raíces (Escuela Especial Nº1, Santa Cruz y Salta) o en Antena Libre( Venezuela y Chaco).
